Görsel Sanatçı (Kunstmaler/in)

Sanat ressamları okulda eğitim alırlar. Eğitim yerleri, eğitim kurumundaki derslikler ve bazen açık hava alanlarıdır. Stajyerlik durumunda ise, örneğin sanatçı atölyelerinde, film, bilgisayar animasyon veya oyun şirketlerinde, grafik tasarım atölyelerinde veya müzelerde bulunabilirler.

Meslek türü: Eğitim veya ileri eğitim mesleği. Eğitim şekli: Çeşitli eğitim kurumlarında (kurum içi düzenlemelerle) okul tabanlı eğitim veya ileri eğitim. Eğitim süresi: Eğitim teklifine ve ders saatine (tam zamanlı/yarı zamanlı) göre değişir. Eğitim yerleri: Eğitim kurumu ve gerektiğinde staj yapılan işletme. Bu meslekte ne yapılır? Sanat ressamları, kendi fikirlerine veya müşteri isteklerine göre figüratif ve figüratif olmayan tabloları, örneğin yağlı, akrilik, dispersiyon veya suluboya gibi çeşitli boyalarla ve farklı boyama teknikleri kullanarak tasarlarlar. Ayrıca çizimler, illüstrasyonlar, karikatürler veya çizgi romanlar da yaparlar. Bunu yaparken, el ile veya bilgisayar destekli olarak çok çeşitli çizim teknikleri ve stilleri kullanırlar. Animasyon ve çizgi filmler ile bilgisayar oyunları için manzaralar, mimariler, sahne donanımları ve karakterler tasarlar ve bu tasarımları ilgili araçlarla istenen stile dönüştürürler. Reklam ajansları için ilanlar, afişler ve internet reklamları tasarlarlar.

Eğitim teklifine ve ders saatine (tam zamanlı/yarı zamanlı) göre değişir.

Eğitim sağlayıcıları, adayları kendi kriterlerine göre seçerler. Genellikle, örneğin bir sanat portfolyosu ile kanıtlanabilecek el becerisi ve sanatsal yeteneklere önem verilir. Bazı okullarda giriş sınavları yapılmakta veya bir mülakat tamamlanması gerekmektedir.

Eğitim programına bağlı olarak, örneğin: Kurs ücretleri, sınav ücretleri, uzman literatür ve çalışma materyalleri maliyetleri, şehir dışı konaklama maliyetleri.

Teorik ve pratik eğitim veya ileri eğitim sırasında örneğin aşağıdaki bilgiler edinilir: Temeller/Derinlemesine: Resim ve grafik, çizgi roman/manga, animasyon/çizgi film, illüstrasyon, grafik tasarım, bilgisayar grafikleri, konsept sanatı ve görsel efektler (VFS): Temeller, yaygın programlara giriş. Baskı teknikleri: Litografi, gravür, ağaç/linol baskı. Tasarım prensipleri (örneğin resim yapısı, kompozisyon, tipografi, düzen), malzeme bilgisi. Türlerin tasarımı, örneğin nü, portre, manzara, natürmort. El sanatları uygulama teknikleri ve ifade araçları, örneğin boyama, çizim teknikleri. Sanatsal pratik projeler: Örneğin çizim (kurşun kalem, kömür), yağlı boya. Kendi çalışma tekniklerini geliştirme. Sanat ve uzmanlık teorisi: Örneğin anatomi, perspektif, kompozisyon, renk teorisi, sanat tarihi. Sanat pazarlaması ve sanat yönetimi, portfolyo, küratörlük. Bu eğitim veya ileri eğitimde kişinin kendi sanatsal pratiği önemli bir rol oynar. Staj: Eğitim veya ileri eğitime bir staj dahil midir?

Aşağıdaki koşullara ve gereksinimlere hazırlıklı olunmalıdır: Teorik dersler: Ders saatleri: Tam zamanlıda: Haftanın en az dört günü tam gün ders. Yarı zamanlıda: Genellikle hafta sonu veya akşam dersleri veya blok dersler. Öğrenme şekli: Genellikle yüz yüze dersler: Eğitim kurumunda diğer gelecekteki sanat ressamları ile birlikte derslere katılım (gerektiğinde ikamet yerinde değil), içeriğin evde işlenmesi. Pratik alıştırmalar/Staj: Gerektiğinde pratik katılım (rehberlik altında), örneğin sanatçı atölyelerinde, film, bilgisayar animasyon veya oyun şirketlerinde, grafik tasarım atölyelerinde, sanat pedagojisi kurumlarında veya müzelerde. Gereksinimler: El becerisi ve el-göz koordinasyonu (örneğin ön çizimler yaparken, fırça veya spatula ile çalışırken). Yaratıcılık ve estetik anlayışı (örneğin tablolar, çizgi filmler, gerektiğinde sahne tasarımları veya kitap kapakları yaparken). Çizim becerileri (örneğin S için).

Yurt dışında eğitim veya ileri eğitim için örneğin aşağıdaki imkanlar bulunmaktadır: İsviçre: Eğitim veya ileri eğitim teklifleri: Kunstseminar Luzern. Mesleki yurt dışı deneyimlerinin belgelenmesi: Europass, yurt dışında tamamlanan eğitim bölümlerini ve öğrenim süreçlerini belgeleme imkanı sunar. Europass hakkında daha fazla bilgi.

Eğitim veya ileri eğitim için herhangi bir ücret ödenmez.

Aşağıdaki okul derslerinde derinlemesine bilgi, başarılı bir eğitim veya ileri eğitim için iyi bir ön koşuldur: Sanat: Örneğin mozaikler, vitraylar, kitap kapakları, animasyonlar veya çizgi romanlar tasarlamak için. Matematik: Örneğin sipariş işleri için fiyatları hesaplamak için.

Sanat ressamı mesleği için aşağıdaki eğitim alternatifleri mevcuttur: Tasarım ve Şekillendirme Alanı: Sahne ressamı ve sahne heykeltıraşı/sahne ressamı ve sahne heykeltıraşı, Resim uzmanlık alanı. Ortak nokta: Tasarım için renkleri ve boyama tekniklerini kullanmak. Terapi Alanı (tıbbi olmayan): Sanat terapisti (eğitim). Ortak nokta: Fikirleri sanatsal bir forma dönüştürmek (bu sırada boyama ve çizimi terapötik araçlar olarak kullanmak).

Sanat ressamı, kurs sağlayıcılarının iç düzenlemeleriyle belirlenen bir eğitim veya ileri eğitimdir. Kurs sağlayıcısına bağlı olarak, örneğin giriş koşulları, eğitimin süresi ve mezuniyet unvanları farklılık gösterebilir.

Eğitim sağlayıcısına göre değişen mezuniyet unvanları şunlardır: Görsel Sanatçı - Serbest Resim ve Grafik ve Çizgi Roman/Manga; Görsel Sanatçı - Serbest Resim ve Grafik ve Deneysel Film; Görsel Sanatçı - Çizgi Roman/Manga ve Deneysel Film; Görsel Sanatçı - Serbest Resim ve Grafik, Çizgi Roman/Manga, Animasyon. Ayrıca, Devlet Onaylı Sanat Ressamı unvanı da bulunmaktadır.

Eğitimlerini tamamlayan sanat ressamları, sanat okullarında, sanat akademilerinde, tasarım atölyelerinde, reklam ajanslarında veya şirketlerin reklam departmanlarında, çizgi roman yayınevlerinde ya da oyun sektöründe iş bulabilirler. Mesleki bilgilerini güncel tutmak için uyum sağlama eğitimleri alabilirler. Bu eğitimler sanat ressamlığından medya tasarımına kadar çeşitli konuları kapsar. Bir üniversite giriş yeterliliği ile lisans eğitimi de alabilir ve örneğin Görsel Sanatlar alanında lisans derecesi elde edebilirler. Serbest sanatçı, eğitmen veya özel sanat öğretmeni olarak kendi işlerini kurarak serbest çalışma imkanı da bulunmaktadır.

Yasal olarak belirli bir ön eğitim şartı bulunmamaktadır. Eğitim kurumları kendi kabul kriterlerini belirler. Örneğin, 16 yaş gibi bir asgari yaş ve 30 yaş gibi bir azami yaş şartı istenebilir.