Dramaturgie (weiterführend) (Dramaturji Uzmanı)

Bu lisans eğitimi üniversitelerde, sanat ve müzik yüksekokullarında ve uygulamalı bilimler üniversitelerinde (Fachhochschulen) verilmektedir. Öğrenim yerleri arasında derslikler, seminer ve uygulama odaları, kütüphaneler ve stüdyolar bulunur. Ayrıca evde derslere hazırlık, ödev yapma ve gerektiğinde çevrimiçi derslere katılma gibi çalışmalar da yapılır.

Normal öğrenim süresi 2-4 dönemdir.

Öğrenim ücretleri; kayıt ve idari ücretler ile dönem katkı paylarını (örneğin öğrenci işleri, öğrenci birliği, dönemlik ulaşım bileti için) içerir. Gerektiğinde 'uzun süreli öğrenciler' veya ikinci bir lisans eğitimi için ya da belirlenmiş bir öğrenim kredisi tüketildikten sonra öğrenim ücretleri alınabilir. Uzmanlık literatürü, geziler gibi öğrenim materyalleri ve ihtiyaçları için harcamalar da vardır. Öğrenci sağlık sigortası primleri (genellikle 25 yaş veya belirli gelir sınırları aşıldığında) ödenir. Finansman olanakları hakkında bilgi için Alman Öğrenci İşleri Kurumu'na (Deutsches Studierendenwerk) başvurulabilir. Ayrıca, 07.12.2010 tarihli (BGBl. I S. 1952) ve son olarak 16.04.2026 tarihli (BGBl. 2026 I Nr. 107) yasa ile değiştirilen BAföG (Federal Eğitim Destekleme Yasası) kapsamında da destekler mevcuttur.

Ders içerikleri modüller halinde sunulur. Örneğin: Çağdaş Tiyatronun Estetiği ve Kavramları, Genel ve Karşılaştırmalı Dramaturji, Sahne ve Müzik Uygulamalarının Temelleri – Müzik Tiyatrosu, Sahne ve Müzik Uygulamalarının Temelleri – Oyunculuk, Sahne ve Müzik Uygulamalarının Temelleri – Diksiyon, Piyano ve Şan, Tiyatronun Tarihsel Söylemleri, Disiplinlerarası Sanat ve Medya Bilimi, Oyunculuk/Hareket, Oyun Programı Tasarımı, Sahne Sanatları ve Medya Tiyatrosu, Tiyatro Teorisi, Analizi ve Tarihi. Pratik ders içerikleri ise üniversiteye göre değişmekle birlikte, tiyatrolarda stajlar (praktika, pratik modüller veya dönemler) şeklinde olabilir.

Aşağıdaki koşullara ve gereksinimlere hazırlıklı olunmalıdır: Dersler dönem boyunca üniversitenin derslik ve seminer odalarında yüz yüze veya gerektiğinde evden çevrimiçi olarak takip edilir. Pratik uygulamalar, örneğin üniversiteye ait özel odalarda tiyatro oyun programları ve festival konseptleri geliştirmeyi içerir. Bağımsız çalışma, derslere hazırlık ve tekrar, kütüphanelerde araştırma, sunum hazırlama ve ödev yapma (ders dışı zamanlarda da) gibi faaliyetleri kapsar. Bilimsel araştırma becerileri geliştirilir. Organizasyon ve planlama becerileri, lisans eğitimini kendi sorumluluğunda planlama, belirlenen öğrenim sürelerine uyma ve sınav performanslarını zamanında tamamlama (öz disiplin ve organizasyon yeteneği gereklidir) açısından önemlidir. Mesleki hazırlık, gerektiğinde stajlar (örneğin şehir ve devlet tiyatrolarında) yaparak mesleki hayata girişi içerir.

Dramaturji (ileriye dönük) lisans eğitimi için aşağıdaki alanlar alternatif olabilir: Sanat ve Kültür alanı: Yönetmenlik (ileriye dönük), Oyunculuk (ileriye dönük), Müzik Tiyatrosu, Müzikal (ileriye dönük), Tiyatro Bilimi (ileriye dönük), Tiyatro Pedagojisi (ileriye dönük). Ortak noktaları: Sahne sanatları eserlerini sanatsal ve organizasyonel olarak hayata geçirmek; gerektiğinde eserlerin oluşum ve etki tarihini araştırmak ve tiyatro pedagojik olarak hazırlamaktır.

Üniversiteler, örneğin aşağıdaki lisans (grundständig) derecelerini ön koşul olarak belirler: Dramaturji, Film, Televizyon Yapımcılığı, Müzik Tiyatrosu, Müzikal, Yönetmenlik, Tiyatro Bilimi, Kukla Tiyatrosu.

Ek ve anahtar nitelikler, başarılı bir mesleki başlangıcı kolaylaştırır. Örneğin, bilgi teknolojileri, sunum ve kendini konumlandırma gibi konular söz konusu olabilir. Ayrıca stajlar (örneğin şehir ve devlet tiyatrolarında) meslek hayatına özel olarak hazırlar. Ek ve anahtar nitelikler edinmek için üniversitelerin Kariyer Merkezleri'nde (ilgili üniversitenin iletişim bilgilerine bakınız) teklifler bulunmaktadır: Almanya'daki Üniversiteler - Hochschulkompass'ın Üniversite Arama motoru.

Bu ileri düzey lisans eğitimi, temel (grundständig) lisans eğitiminden ve gerektiğinde mesleki deneyimden edinilen bilgileri derinleştirir. Öğrenciler genellikle belirli konulara odaklanır. Örneğin, dijital formatların dramaturjisi bir konu olabilir. Bunun yanı sıra, dramaturjinin geniş bir yelpazesini kapsayan yüksek lisans (Master) programları da mevcuttur. Bu eğitim, ikinci bir üniversite diplomasına yol açar. Dramaturji aynı zamanda yarı zamanlı bir lisans eğitimi olarak da sunulmaktadır.

Örnekler: Dijital Anlatılar (Master), Dramaturji (Master), Senaryo/Dramaturji (Master).

Dramaturji alanında yüksek lisans (Master) mezunları için serbest ekonomide tiyatro, film ve televizyon yapımcılığı veya sanat, kültür yönetimi gibi farklı çalışma alanları mevcuttur. Üniversitede bilimsel bir kariyer hedefleyenlerin genellikle doktora yapması gerekir. Doktora, özel sektörde ve araştırmada üst düzey mesleki pozisyonlara erişimi de kolaylaştırabilir.

18. yüzyılda Alman tiyatrolarında dramaturgluk mesleği, oyun seçimi, uyarlaması ve gerektiğinde drama metinleri yazma görevleriyle ortaya çıktı. 20. yüzyılın başlarından itibaren dramaturji, yönetmenlikle etkileşim içinde gelişti ve görev alanı genişledi; örneğin prodüksiyon denetimi, basın ve halkla ilişkiler gibi alanları kapsadı. Dramaturg görevine hazırlık başlangıçta filoloji (genellikle Alman Dili ve Edebiyatı) veya tiyatro bilimi lisans eğitimleri aracılığıyla yapılıyordu. 20. yüzyılın sonlarından itibaren dramaturji için bağımsız lisans eğitimleri, tiyatro ve müzik tiyatrosu dramaturjisi, giderek artan bir şekilde film ve medya dramaturjisi alanında kuruldu. 1999'da başlayan Bologna Süreci, Avrupa yükseköğretim alanında bir reform başlattı. Bu reformun hedefleri arasında birleşik bir Avrupa yükseköğretim alanı oluşturmak, lisans eğitimlerini ve derecelerini uyumlu hale getirmek (lisans ve yüksek lisans programlarının tanıtılması) ve öğrencilerin ve öğretim elemanlarının hareketliliğini artırmak yer alıyordu.

Alınan derece Master of Arts (M.A.)'tır.

Studium (lisans) sırasında herhangi bir ücret ödenmez. Staj veya uygulama aşamaları için bir ücret anlaşması yapılabilir.

Bundesebene (Federal düzeyde) Yükseköğretim Çerçeve Yasası (HRG) ve ilgili değişiklikler, lisans ve yüksek lisans programlarının akreditasyonu için eyaletler arası ortak yapısal düzenlemeler ve Alman yükseköğretim dereceleri için yeterlilik çerçevesi bulunmaktadır. Landesebene (Eyalet düzeyinde) ise yükseköğretim yasaları, idari düzenlemeler, yeterlilik veya yükseköğretime giriş yönetmelikleri geçerlidir. Hochschulebene (Üniversite düzeyinde) üniversitenin tüzüğü ile ilgili çalışma alanındaki programların çalışma ve sınav yönetmelikleri uygulanır.

Bu Studium (lisans) için ilk olarak mesleki yeterlilik sağlayan bir üniversite diploması gereklidir; genellikle Dramaturgie alanında bir lisans eğitimi (grundständiges Studium) ön koşuldur. Üniversiteye bağlı olarak üniversite içi bir seçme süreci uygulanır. Seçim kriterleri arasında, örneğin, ilk mesleki yeterlilik sağlayan Studium (lisans) sırasındaki başarılar yer alır. Gerektiğinde Dramaturgie alanında pratik deneyim kanıtları veya çalışma örnekleri ya da İngilizce ve diğer modern dillerde bilgi sunulması istenebilir.