Choreografie (weiterführend) (Koreografi (İleri Düzey Mesleki Eğitim))

Bu lisans eğitimi (Studium) üniversitelerde ve dansa odaklanmış sanat yüksekokullarında gerçekleşir. Eğitim yerleri arasında derslikler, seminer ve uygulama odaları, kütüphaneler bulunur. Evde ise derslere hazırlık, ödev yapma ve gerektiğinde çevrimiçi derslere katılma gibi çalışmalar yapılır.

Normal lisans süresi 2-4 dönemdir.

Lisans eğitimi (Studium) kayıt ve yönetim ücretleri ile dönemlik katkı paylarını (örneğin öğrenci işleri, öğrenci birliği, dönemlik ulaşım bileti için) içerir. Gerektiğinde, uzun süreli öğrenciler, ikinci bir lisans eğitimi (Studium) veya belirlenmiş bir lisans kredisi hakkının tükenmesi durumunda öğrenim ücretleri alınabilir. Ayrıca, ders materyalleri ve çalışma ihtiyaçları için (örneğin uzmanlık literatürü, geziler) harcamalar yapılır. Öğrenci sağlık sigortası katkıları (genellikle 25 yaş sınırının veya belirli gelir sınırlarının aşılması durumunda) da söz konusu olabilir. Finansman olanakları hakkında daha fazla bilgi için Alman Öğrenci İşleri Kurumu'nun (Deutsches Studierendenwerk) internet sitesini ve Federal Eğitim Destekleme Yasası'nı (Bundesausbildungsförderungsgesetz - BAföG) inceleyebilirsiniz.

Zorunlu dersler arasında estetik, film/medya teknolojisi, ses kompozisyonu (müzik bilimsel teoriler), kompozisyon (koreografik tasarım araçları), sanatsal araştırma, Laban Hareket Analizi (LMA), yönetim, müzik/dans, müzik teorisi, prodüksiyon, psikoloji, dans ve sanat teorisi/dramaturji yer alabilir. Seçmeli dersler arasında koreografik asistanlık, piyano/perküsyon/ses, beden pratiği bulunabilir. Pratik lisans içeriği olarak, yüksekokula bağlı olarak stajlar, pratik modüller veya pratik dönemler (örneğin tiyatroda) yapılabilir.

Yüksekokullar gerektiğinde yetenek sınavları veya mülakatlar yapabilir.

Aşağıdaki koşullara ve gereksinimlere hazırlıklı olmak gerekir: Dersler, dönem boyunca yüksekokulun derslik ve seminer odalarında takip edilir; gerektiğinde evden çevrimiçi derslere katılınır. Pratik uygulamalar, örneğin kendi sahne (kısmi) projelerini geliştirmeyi içerir. Bağımsız çalışma, derslere hazırlık ve tekrar, kütüphanelerde araştırma, sunum hazırlama ve ödev yapmayı (ders dışı zamanlarda da) kapsar. Bilimsel araştırma, bilimsel çalışma becerilerini derinleştirmeyi hedefler. Organizasyon ve planlama, lisans eğitimini (Studium) kendi sorumluluğunda planlamayı, belirlenen çalışma sürelerine uymayı ve lisans (Studium) ve sınav performanslarını zamanında yerine getirmeyi gerektirir (öz disiplin ve organizasyon yeteneği önemlidir). Mesleki hazırlık, gerektiğinde staj yapmayı (örneğin tiyatro veya dans tiyatrosu kuruluşlarında, kültür yönetimi veya festival organizasyonu alanında tanınmış kurumlarda) ve mesleğe girişi içerir.

Koreografi (ileri düzey) lisans eğitimi (Studium) için aşağıdaki lisans alanları alternatif olabilir: Sahne ve Tiyatro alanı, Dans (ileri düzey), Müzikal Tiyatro, Müzikal (ileri düzey), Dramaturji (ileri düzey), Yönetmenlik (ileri düzey), Tiyatro Bilimi (ileri düzey). Ortak noktaları, sahne sanatları eserlerini sanatsal ve organizasyonel olarak gerçekleştirmek ve gerektiğinde eserlerin oluşum ve etki geçmişini araştırmaktır.

Yüksekokullar genellikle aşağıdaki lisans (Studium) derecelerini ön koşul olarak kabul eder: Dans (temel düzey), Müzikal Tiyatro, Müzikal (temel düzey), Tiyatro Bilimi (temel düzey).

Ek ve anahtar nitelikler, başarılı bir mesleki başlangıcı kolaylaştırır. Yabancı diller, işbirliği ve takım çalışması gibi konular bu kapsamda değerlendirilebilir. Koreografik asistanlık gibi seçmeli veya zorunlu seçmeli dersler de ek nitelikler kazandırabilir. Tiyatrolarda, dans tiyatrolarında veya kültür yönetiminde yapılan stajlar, meslek hayatına özel olarak hazırlar. Ek ve anahtar nitelikler edinmek için yüksekokulların Kariyer Merkezleri'nin (Career Center) sunduğu imkanları (ilgili yüksekokulun iletişim bilgilerine bakınız) veya Almanya'daki yüksekokulların (Hochschulkompass) arama motorunu kullanabilirsiniz.

Bu ileri düzey lisans alanı (Studium), temel düzey lisans alanından ve gerektiğinde mesleki faaliyetlerden elde edilen bilgileri derinleştirir. Öğrenciler genellikle belirli konulara odaklanır. Bunlar koreografik-dans pratiği veya teorik-bilimsel konular olabilir. Bu lisans eğitimi (Studium) ikinci bir yükseköğrenim derecesine götürür.

Örnekler: Koreografi (Yüksek Lisans), Koreografi ve Performans (Yüksek Lisans).

Koreografi alanında yüksek lisans (Master) mezunları için serbest piyasada farklı çalışma alanları mevcuttur; örneğin oyunculuk, dans, hareket sanatı veya tiyatro, film, televizyon prodüksiyonu. Yüksekokulda bilimsel bir kariyer hedefleyenlerin genellikle doktora yapması gerekir. Doktora, gerektiğinde özel sektörde ve araştırmada üst düzey mesleki pozisyonlara erişimi de kolaylaştırır.

20. yüzyılda müzikal, film ve modern dans gösterileri ile hareket teorisi, mekan konseptleri, ışık ve dilin koreografi için önemi arttı. 1988'de Koreografi lisans programı kuruldu. 1999'da başlayan Bologna Süreci, Avrupa yükseköğretim alanında reformlar getirdi. Bu reformların hedefleri arasında birleşik bir Avrupa yükseköğretim alanı oluşturmak, lisans programlarını ve derecelerini uyumlu hale getirmek (lisans ve yüksek lisans programlarının tanıtılması) ve öğrenci ile öğretim elemanı hareketliliğini artırmak yer aldı.

Mezuniyet Derecesi: Master of Arts (M.A.)

Eğitim süresince herhangi bir ücret ödenmez. Staj veya pratik aşamaları için bir ücretlendirme kararlaştırılabilir.

Federal düzeyde, 19.01.1999 tarihli Yükseköğretim Çerçeve Yasası (HRG) ve en son 15.11.2019 tarihli yasayla yapılan değişiklikler geçerlidir. Ayrıca, lisans ve yüksek lisans programlarının akreditasyonu için eyaletler arası ortak yapısal şartnameler ve Alman yükseköğretim dereceleri için yeterlilik çerçevesi bulunmaktadır. Eyalet düzeyinde, yükseköğretim yasaları, örneğin lisans programlarının akreditasyonu ile ilgili idari düzenlemelerle birlikte uygulanır. Yeterlilik veya yükseköğretime giriş yönetmelikleri de mevcuttur. Üniversite düzeyinde ise, üniversitenin tüzüğü ile ilgili lisans programları için çalışma ve sınav yönetmelikleri geçerlidir.

Lisans programına kabul için, mesleki yeterlilik sağlayan bir lisans derecesi gereklidir. Genellikle dans, müzikal tiyatro, müzikal veya tiyatro bilimi gibi bir alanda temel bir lisans eğitimi şart koşulur. Üniversiteye bağlı olarak, üniversite içi bir seçme süreci uygulanır. Seçim kriterleri arasında, ilk mesleki yeterlilik sağlayan lisans eğitimindeki başarılar yer alır. Kural olarak, sağlam dans yetenekleri veya çok yıllık dansçı deneyimi ile birlikte kendi koreografilerini sunma becerisi istenir. Ayrıca, İngilizce bilgisi de belgelenmelidir.