Schauspieler/Schauspielerin (Ausbildung)

Schauspieler/innen werden in schulischer Form ausgebildet.Lernort istBerufsfachschule: Unterrichtsräume (Unterricht im Klassenverband und Einzelunterricht), schuleigene Probe- bzw. Studiobühnen, Studioräume

BerufstypAusbildungsberufAusbildungsartSchulische Ausbildung an Berufsfachschulen (landesrechtlich geregelt)Ausbildungsdauer 4 JahreLernorteBerufsfachschuleWas macht man in diesem Beruf?Schauspieler und Schauspielerinnen stellen die Charaktere eines Theaterstückes oder eines Drehbuchs für Film- bzw. Fernsehproduktionen dar. Vor dem Probenbeginn machen sie sich mit den Rollen vertraut. Anschließend arbeiten sie in Leseproben gemeinsam mit der Regie und den anderen Ensemblemitgliedern erste Interpretationsansätze heraus. In szenischen Proben eignen sie sich die zur Rolle passende Gestik, Mimik, Ausdrucksweise und Bewegung an. Die so herausgearbeiteten Charaktere verkörpern sie bei Theatervorstellungen auf der Bühne bzw. bei Film-/Fernsehproduktionen während der Dreharbeiten. Darüber hinaus können sie Schauspielunterricht erteilen oder in der Theaterpädagogik tätig werden.Wo arbeitet man?Beschäftigungsbetriebe: Schauspieler und Schauspielerinnen finden Beschäftigungbei Film, Fernsehen, Hörfunkbeim Sprechtheateran Musical- oder Kleinkunstbühnenan SchauspielschulenArbeitsorte:Schauspieler und Schauspielerinnen arbeiten in erster Linieauf Bühnen in Film-, Fernseh- und Rundfunkstudiosin Proberäumenan Filmdrehorten im FreienDarüber hinaus arbeiten sie ggf. auch in TonstudiosWelcher Schulabschluss wird erwartet?Für die Ausbildung ist i.d.R. ein mittlerer Bildungsabschluss erforderlich. Die Berufsfachschulen wählen nach eigenen Kriterien aus.Worauf kommt es an?Anforderungen:Körperbeher...

BerufsbezeichnungSchauspieler/inBerufstypBerufsfachschulberufAusbildungsdauer4 JahreZugangsvoraussetzungI.d.R. mittlerer BildungsabschlussWas macht man in diesem Beruf?Schauspieler und Schauspielerinnen stellen die Charaktere eines Theaterstückes oder eines Drehbuchs für Film- bzw. Fernsehproduktionen dar. Vor dem Probenbeginn machen sie sich mit den Rollen vertraut. Anschließend arbeiten sie in Leseproben gemeinsam mit der Regie und den anderen Ensemblemitgliedern erste Interpretationsansätze heraus. In szenischen Proben eignen sie sich die zur Rolle passende Gestik, Mimik, Ausdrucksweise und Bewegung an. Die so herausgearbeiteten Charaktere verkörpern sie bei Theatervorstellungen auf der Bühne bzw. bei Film-/Fernsehproduktionen während der Dreharbeiten. Darüber hinaus können sie Schauspielunterricht erteilen oder in der Theaterpädagogik tätig werden.Wo arbeitet man? Schauspieler und Schauspielerinnen finden Beschäftigungbei Film, Fernsehen, Hörfunkbeim Sprechtheateran Musical- oder Kleinkunstbühnenan SchauspielschulenWeitereBerufe rund um Bühne und TheaterBerufe rund um Film, Funk und FernsehenBerufe rund um Kunst und Kultur

4 Jahre

Zur Ausbildung wird zugelassen, wer eine Aufnahmeprüfung besteht. Die Bewerber/innen tragen zum Beispiel zwei oder drei selbst gewählte Rollen aus verschiedenen Epochen, ein Gedicht oder einen Prosatext, ein Lied oder ein Chanson vor. Einige Schulen stellen zusätzlich Improvisationsaufgaben und Aufgaben zur Überprüfung der körperlichen Beweglichkeit. Je nach Ausrichtung der Schule wird auch das Spielen von vorbereiteten Fernsehszenen erwartet. Gegebenenfalls ist mit der Bewerbung ein Motivationsschreiben einzureichen.

Beispiel für die StundenverteilungBerufsübergreifender Lernbereich:Sozialkunde: 80 StundenReligion oder Philosophie: 80 StundenBerufsübergreifender Lernbereich insgesamt: 160 StundenBerufsbezogener theoretischer Lernbereich:Kunst- und Theatergeschichte: 240 StundenDramaturgie: 160 StundenMusiktheorie: 40 StundenBewegungslehre: 40 StundenKulturmanagement: 40 StundenBerufsbezogener Fremdsprachenunterricht: 160 StundenBerufsbezogener theoretischer Lernbereich insgesamt: 680 StundenBerufsbezogener praktischer Lernbereich:Sprecherziehung und Phonetik: 360 StundenStimmbildung: 360 StundenBewegung: 360 StundenSzenenstudium: 1.080 StundenMusik und Gesang: 240 StundenStudioinszenierung: 240 StundenPantomime: 20 StundenKörperstimmtraining: 40 StundenAkrobatik und Fechten: 40 StundenTanz: 80 StundenBerufsbezogener praktischer Lernbereich insgesamt: 2.820 StundenGesamtstundenzahl:3.660 Stunden

Die Ausbildung an öffentlichen Schulen ist für die Schüler/innen in der Regel kostenfrei, jedoch fallen ggf. Aufnahme- und Prüfungsgebühren an. Private Schulen erheben dagegen meist Lehrgangsgebühren.Ggf. entstehen weitere Kosten, z.B. für Lernmittel, Berufskleidung, Fahrten zur Ausbildungsstätte oder für auswärtige Unterbringung.FörderungsmöglichkeitenUnter bestimmten Bedingungen können Schüler/innen, die an einer berufsbildenden Ausbildung teilnehmen, eine Förderung nach dem Bundesausbildungsförderungsgesetz (BAföG) erhalten.Weitere Informationen: Das BAföG: alle Infos auf einen Blick

Während des theoretischen und praktischen Unterrichts erwirbt man beispielsweise Kenntnisse in folgenden Bereichen:Stimmausbildung und SprechtrainingMusik und Gesang Körpersprache und BewegungPantomime, Akrobatik, Bühnenkampf, Bühnenfechten, JonglageTanzObjekttheaterStudioinszenierungKunst- und Theatergeschichte, Dramaturgie Szenenarbeit und SzenenanalyseMedientrainingKulturmanagementWährend der Ausbildung werden auch allgemeinbildende Fächer wie Religion und Sozialkunde unterrichtet.

Auf folgende Bedingungen und Anforderungen sollte man sich einstellen:Im theoretischen Unterricht:Unterricht im Klassenverband, ggf. Projektarbeit, Aufarbeitung der Inhalte zu HauseIn schuleigenen PraxisräumenPraktische Mitarbeit (unter Anleitung): z.B. bei Schulaufführungen oder für StudioaufnahmenUmgebung: Studio- und Übungsräume, Bühnen, auch vor PublikumKleidung: Kostüme, je nach ProduktionAnforderungen:Körperbeherrschung und Konzentration (z.B. beim Umgehen mit Requisiten wie Waffen, beim Einüben von Kampfszenen oder von Tanzszenen im Musical, bei Aufführungen bzw. Dreharbeiten) Flexibilität (z.B. für Auftritte in unterschiedlichen Stücken bzw. Rollen)Beobachtungsgenauigkeit und Sorgfalt (z.B. beim Wahrnehmen kleiner Unterschiede in Gestik, Mimik, Ausdrucksweise und Bewegung, beim Einstudieren der Texte)Kreativität (bei der Entwicklung eigener Rolleninterpretationen)

Für die Ausbildung wird keine Vergütung gezahlt.

Vertiefte Kenntnisse in folgenden Schulfächern sind gute Voraussetzungen für eine erfolgreiche Ausbildung:Darstellendes Spiel: z.B. um die Ausdruckskraft zu schulenMusik: z.B. für Stücke mit Tanzelementen und GesangDeutsch: z.B. gute Aussprache, gute grammatikalische Kenntnisse und gutes SprachgefühlSport: z.B. für akrobatische, kämpferische und sportliche Szenen

Folgende Ausbildungsalternative bietet sich für den Beruf Schauspieler/in an:Bereich Bühne und TheaterBühnentänzer/Bühnentänzerin (Ausbildung)Gemeinsamkeit:Rollen gestalten, interpretieren und darbieten, dabei Mimik, Gestik und Körpersprache einsetzen

Schauspieler/in ist eine landesrechtlich geregelte schulische Ausbildung an Berufsfachschulen. Sie dauert 4 Jahre und führt zu einer staatlichen Abschlussprüfung.Darüber hinaus gibt es Ausbildungen, die nach internen Regelungen der Bildungsanbieter durchgeführt werden.Daneben besteht die Möglichkeit, Schauspiel an Hochschulen zu studieren.

Die Ausbildung ist nur in dem genannten Bundesland rechtlich geregelt und führt dort zu folgender Abschlussbezeichnung:Mecklenburg-Vorpommern:Staatlich geprüfter Schauspieler/Staatlich geprüfte SchauspielerinAlternativ kann die Ausbildung nach internen Regelungen der Bildungsanbieter durchgeführt werden. Die Abschlussbezeichnungen können von der oben genannten abweichen.

Die passende Beschäftigung findenNach ihrer Ausbildung arbeiten Schauspieler/innen z.B. an Schauspielhäusern und bei Film, Fernsehen oder Hörfunk.Die Beschäftigungsfähigkeit sichernDurch Anpassungsweiterbildung kann man seine Fachkenntnisse aktuell halten oder auf den neuesten Stand bringen. Das Themenspektrum reicht dabei von Theater, Schauspiel bis hin zu Rhetorik.Beruflich weiterkommenMit einer Hochschulzugangsberechtigung kann man auch studieren und beispielsweise einen Bachelorabschluss im Studienfach Schauspiel erwerben.Sich selbstständig machenAuch der Schritt in die Selbstständigkeit ist möglich, z.B. mit einer freiberuflichen Tätigkeit.

4 Jahre (einschließlich Praktikum)

Regelungen auf LandesebeneDie Ausbildung ist in folgendem Bundesland landesrechtlich geregelt:Verordnung zur Ausbildung und Prüfung an Höheren Berufsfachschulen für Wirtschaft, Gewerbe und Technik (Höhere Berufsfachschulverordnung - HBFSVO M-V) vom 21.12.2000 (2001 Mittl.bl. M-V S. 115), zuletzt geändert durch Verordnung vom 05.10.2005 (Mittl.bl. M-V S. 1000), berichtigt am 10.11.2005 (Mittl.bl. M-V S. 1288)In den folgenden Bundesländern liegen keine landesrechtlichen Regelungen vor:Baden-WürttembergBayernBerlinBrandenburgBremenHamburgHessenNiedersachsenNordrhein-WestfalenRheinland-PfalzSaarlandSachsenSachsen-AnhaltSchleswig-HolsteinThüringen

Ein mittlerer Bildungsabschluss ist erforderlich.Weitere Voraussetzungen können je nach Bildungsangebot vorliegen.

Während des theoretischen und praktischen Unterrichts werden Kenntnisse in folgenden Bereichen vermittelt: Berufsübergreifender Lernbereich SozialkundeReligion oder PhilosophieBerufsbezogener theoretischer LernbereichKunst- und TheatergeschichteDramaturgieMusiktheorieBewegungslehreKulturmanagementFachkonsultationenberufsbezogener FremdsprachenunterrichtBerufsbezogener praktischer LernbereichSprecherziehung und PhonetikStimmbildungBewegungSzenenstudiumMusik und GesangStudioinszenierungPantomimeKörperstimmtrainingAkrobatik, FechtenTanzPraktikumWährend der Ausbildung wird ein Praktikum durchgeführt. Dieses vermittelt die für eine qualifizierte Berufstätigkeit erforderlichen fachpraktischen Fertigkeiten und festigt die fachtheoretischen Kenntnisse.

Schulische Vorbildung:Mittlere ReifeoderBerechtigung zum Besuch der gymnasialen OberstufeWeitere Voraussetzungen:Eignungstest und Aufnahmeprüfungärztliche Atteste (zur Stimmgesundheit und zum allgemeinen Gesundheitszustand)