Bühnentänzer/Bühnentänzerin (Ausbildung)

Bühnentänzer/innen werden in schulischer Form ausgebildet.Lernort istBerufsfachschule: Unterrichtsräume (Unterricht im Klassenverband), schuleigene Ballettsäle, Proberäume

BerufstypAusbildungsberufAusbildungsartSchulische Ausbildung an Berufsfachschulen (landesrechtlich geregelt)Ausbildungsdauer2 bzw. 3 JahreLernorteBerufsfachschuleWas macht man in diesem Beruf?Bühnentänzer bzw. Bühnentänzerinnen interpretieren Tanzrollen z.B. für Ballett- oder Musicalinszenierungen sowie für Tanzeinlagen u.a. in Opern. Nach morgentlichem Training entwickeln sie mit Choreografen bzw. Choreografinnen Bewegungs- und Schrittabfolgen, studieren sie ein und fügen sie zu Tanzstücken und Shownummern zusammen. Sie führen Trainings vor Vorstellungen durch und arbeiten v.a. in Ensembleszenen sehr präzise, damit Tanzeinlagen oder Ballettszenen fehlerfrei ablaufen. Da Ballettrollen u.a. gesprochene oder gesungene Anteile aufweisen, müssen Tänzer bzw. Tänzerinnen oft auch singen können. Neben Theater-, Operetten-, Opern- und Musicalbühnen, arbeiten sie auch für Film- und Fernsehproduktionen oder treten in Tanzvideos auf.Wo arbeitet man?Beschäftigungsbetriebe: Bühnentänzer bzw. Bühnentänzerinnen finden Beschäftigung an Theatern und Musical-, Varieté-, Festspielbühnenbei freien professionellen Compagnienbei Film-, Video- und Fernsehproduktionen, z.B. Tanzfilmen, Showsbei (Gala-)VeranstaltungenArbeitsorte: Bühnentänzer bzw. Bühnentänzerinnen arbeiten in erster Liniein Ballettsälen, auf Probebühnen, in Probenräumenauf Bühnen von Theatern, Kleinkunstbühnen, Festspielen, in Veranstaltungssälen, Konzerthallen in Produktions- und StudioräumenWelcher Schulabschluss wird erwartet?Für...

BerufsbezeichnungBühnentänzer/inBerufstypBerufsfachschulberufAusbildungsdauer2 bzw. 3 JahreZugangsvoraussetzungI.d.R. Hauptschulabschluss oder mittlerer BildungsabschlussWas macht man in diesem Beruf?Bühnentänzer bzw. Bühnentänzerinnen interpretieren Tanzrollen z.B. für Ballett- oder Musicalinszenierungen sowie für Tanzeinlagen u.a. in Opern. Nach morgentlichem Training entwickeln sie mit Choreografen bzw. Choreografinnen Bewegungs- und Schrittabfolgen, studieren sie ein und fügen sie zu Tanzstücken und Shownummern zusammen. Sie führen Trainings vor Vorstellungen durch und arbeiten v.a. in Ensembleszenen sehr präzise, damit Tanzeinlagen oder Ballettszenen fehlerfrei ablaufen. Da Ballettrollen u.a. gesprochene oder gesungene Anteile aufweisen, müssen Tänzer bzw. Tänzerinnen oft auch singen können. Neben Theater-, Operetten-, Opern- und Musicalbühnen, arbeiten sie auch für Film- und Fernsehproduktionen oder treten in Tanzvideos auf.Wo arbeitet man? Bühnentänzer bzw. Bühnentänzerinnen finden Beschäftigung an Theatern und Musical-, Varieté-, Festspielbühnenbei freien professionellen Compagnienbei Film-, Video- und Fernsehproduktionen, z.B. Tanzfilmen, Showsbei (Gala-)VeranstaltungenWeitereBerufe mit MusikBerufe rund um Bühne und TheaterBerufe rund um Kunst und KulturBerufe rund um Sport und Bewegung

2 bzw. 3 Jahre

Zur Ausbildung wird in der Regel nur zugelassen, wer einen Eignungstest besteht. Damit wird u.a. festgestellt, ob Bewerber/innen die notwendigen tänzerischen Kenntnisse im klassischen und/oder zeitgenössischen Tanz vorweisen können, und z.B. über Musikalität, Bühnenpräsenz, Bewegungsgedächtnis sowie die erforderlichen psychischen und physischen Voraussetzungen verfügen. In Auswahlverfahren richtet sich die Rangfolge der Aufnahme meist nach dem Notendurchschnitt des Eignungstests.

Beispiel für die StundenverteilungPflichtunterrichtBerufsübergreifender Lernbereich:Deutsch/Kommunikation: 240 StundenWirtschafts- und Sozialkunde: 240 StundenFremdsprache: 240 StundenMathematik: 240 StundenMusik: 240 StundenBerufsübergreifender Lernbereich insgesamt: 1.200 StundenBerufsbezogener Lernbereich:Fachtheoretischer Unterricht: 360 StundenFachpraxis (Klassischer Tanz und andere Tanzformen): 2.000 StundenBerufsbezogener Lernbereich insgesamt: 2.360 StundenGesamtstundenzahl (Pflichtunterricht):3.560 StundenWahlunterrichtFachpraktische Ausbildung (fakultativ): Dauer entscheidet der Bildungsanbieter

Die Ausbildung an öffentlichen Schulen ist für die Schüler/innen in der Regel kostenfrei, jedoch fallen ggf. Aufnahme- und Prüfungsgebühren an. Private Schulen erheben dagegen meist Lehrgangsgebühren.Ggf. entstehen weitere Kosten, z.B. für Lernmittel, Berufskleidung, Fahrten zur Ausbildungsstätte oder für auswärtige Unterbringung.FörderungsmöglichkeitenUnter bestimmten Bedingungen können Schüler/innen, die an einer berufsbildenden Ausbildung teilnehmen, eine Förderung nach dem Bundesausbildungsförderungsgesetz (BAföG) erhalten.Weitere Informationen: Das BAföG: alle Infos auf einen Blick

Während des theoretischen und praktischen Unterrichts erwirbt man beispielsweise Kenntnisse in folgenden Bereichen:Anatomie und TanzmedizinKlassischer TanzContemporary DanceJazztanzRepertoireSpitzentanzCharaktertanzPas de deuxTanzakrobatikMusicaldance Moderne Folklore (Afrodance)ImprovisationWährend der Ausbildung werden auch allgemeinbildende Fächer wie Deutsch und Wirtschafts- und Sozialkunde unterrichtet.PraktikaAn künstlerischen Einrichtungen können Berufspraktika durchgeführt werden.

Auf folgende Bedingungen und Anforderungen sollte man sich einstellen:Im theoretischen Unterricht:Unterricht im Klassenverband, ggf. Projektarbeit, Aufarbeitung der Inhalte zu HauseIn schuleigenen Praxisräumen und ggf. im PraktikumsbetriebPraktische Mitarbeit (unter Anleitung): z.B. bei Schulaufführungen, an Musik- bzw. Musicaltheatern, Varietébühnen oder bei BalletcompagnienUmgebung: wechselnde Arbeitsorte (Probenräume, Ballettsäle, Musical-, Kleinkunstbühnen, Opernhäuser, Konzertsäle) Kleidung: je nach Produktion Kostüme, Ballett-, TanzschuheAnforderungen:Körperbeherrschung und Konzentration (z.B. beim Ausführen von harmonischen, flüssigen Tanzbewegungen) Flexibilität (z.B. für das Einstudieren von unterschiedlichen Choreografien in kurzer Zeit)Durchhaltevermögen und Sorgfalt (z.B. beim beharrlichen Einüben von schwierigen Bewegungsabläufen, beim genauen, fehlerfreien Ausführen der Schritte und Bewegungen)Musikalität und Kreativität (z.B. für das Umsetzen von Musik, Klang und Rhythmus in Bewegungen, für das Entwickeln eigener Tanznummern bzw. Choreografien)

Für eine Ausbildung im Ausland gibt es z.B. folgende Möglichkeiten:ÖsterreichAusbildungsangebote: WIFI Österreich(z.B. mit dem Suchbegriff "Tanz")FrankreichAusbildungsangebote: onisep - französische Ausbildungsdatenbank(z.B. über die Freitextsuche mit dem Suchbegriff "danseur/danseuse")

Für die Ausbildung wird keine Vergütung gezahlt.

Vertiefte Kenntnisse in folgenden Schulfächern sind gute Voraussetzungen für eine erfolgreiche Ausbildung:Sport: z.B. Beweglichkeit, Kraft und AusdauerMusik: z.B. Musikalität und Rhythmusgefühl sowie Kenntnisse über die Geschichte des TanzesDarstellendes Spiel: z.B. um Choreografien besser zu verinnerlichen

Folgende Ausbildungsalternativen bieten sich für den Beruf Bühnentänzer/in an:Bereich Sport und BewegungTanzlehrer/TanzlehrerinTanzpädagoge/TanzpädagoginStaatlich geprüfter Gymnastiklehrer/Staatlich geprüfte GymnastiklehrerinYogalehrer/YogalehrerinGemeinsamkeit:Schritt- bzw. Bewegungsabfolgen einstudieren, entwickeln und ausführen, mit körperlichen Ausdrucksmöglichkeiten arbeitenBereich Bühne und TheaterSchauspieler/Schauspielerin (Ausbildung)Gemeinsamkeit:Rollen gestalten, interpretieren und darbieten, dabei Gestik, Mimik und Körpersprache einsetzen

3 Jahre

Während des theoretischen und praktischen Unterrichts werden beispielsweise Kenntnisse in folgenden Bereichen vermittelt:Berufsübergreifender LernbereichDeutsch/KommunikationWirtschafts- und SozialkundeFremdspracheMathematikMusikBerufsbezogener LernbereichUnterrichtsfächerBallettContemporary/Modern DanceJazztanzCommercial HipHopPraxisImprovisation/KontaktimprovisationPartneringKompositionChoreografiePilatesYogaTheorieangewandte AnatomieTanztheorieTanzgeschichteGrundlagenseminare (Bewerbungen, Vortanzen)Fachpraktische AusbildungIn der dritten Jahrgangsstufe können Berufspraktika an künstlerischen Einrichtungen durchgeführt werden.Wahlunterrichtfakultativer Unterricht nach Festlegung der Schule

Bühnentänzer/in ist eine landesrechtlich geregelte schulische Ausbildung an Berufsfachschulen. Sie dauert 2 bzw. 3 Jahre und führt zu einer staatlichen Abschlussprüfung.Darüber hinaus gibt es Ausbildungen, die z.B. an privaten Instituten nach internen Regelungen der Bildungsanbieter durchgeführt werden.Daneben besteht die Möglichkeit, Tanz an Hochschulen zu studieren.

Die Ausbildung ist nur in den genannten Bundesländern rechtlich geregelt und führt dort zu folgenden Abschlussbezeichnungen:Baden-Württemberg:Staatlich geprüfter Klassischer Tänzer/Staatlich geprüfte Klassische TänzerinBerlin:Staatlich geprüfter Bühnentänzer/Staatlich geprüfte BühnentänzerinAlternativ kann die Ausbildung nach internen Regelungen der Bildungsanbieter durchgeführt werden. Die Abschlussbezeichnungen können von den oben genannten abweichen.

Die passende Beschäftigung finden Nach ihrer Ausbildung arbeiten Bühnentänzer/innen z.B. an Theatern und Musical- oder Varietébühnen.Die Beschäftigungsfähigkeit sichern Durch Anpassungsweiterbildung kann man seine Fachkenntnisse aktuell halten oder auf den neuesten Stand bringen. Das Themenspektrum reicht dabei von Tanz bis hin zu Theater.Beruflich weiterkommenMit einer Hochschulzugangsberechtigung kann man auch studieren und beispielsweise einen Bachelorabschluss im Studienfach Tanz erwerben.Sich selbstständig machenAuch der Schritt in die Selbstständigkeit ist möglich, z.B. mit einer freiberuflichen Tätigkeit oder mit der Gründung einer Ballettschule.

2 Jahre

Während des theoretischen und praktischen Unterrichts werden Kenntnisse in folgenden Bereichen vermittelt:PflichtfächerTheoretischer BereichDeutschEnglischSozialkunde Musikgeschichte und MusiktheorieBallettkundeTanzgeschichteSchminkenFachpraktischer Bereichklassische TechnikVariationenPas de deuxRepertoireCharaktertanzJazz/Moderner TanzErweiternder und stützender BereichDeutschklassische TechnikTanzschrift

Regelung auf BundesebeneRahmenvereinbarung über die Berufsfachschulen (Beschluss der Kultusministerkonferenz vom 17.10.2013 i.d.F. vom 21.03.2024)Die Rahmenvereinbarung der Kultusministerkonferenz über die Ausbildung an Berufsfachschulen ist kein unmittelbar geltendes Recht. Die einzelnen Bundesländer regeln die Berufsfachschulausbildungen in ihren Schul- bzw. Berufsfachschulordnungen auf Grundlage der Rahmenvereinbarung.Regelungen auf LandesebeneDie Ausbildung ist in folgenden Bundesländern landesrechtlich geregelt:Verordnung des Kultusministeriums über die Ausbildung und Prüfung an der Staatlichen Ballettakademie - Berufsfachschule (John-Cranko-Schule Stuttgart) - vom 06.12.1993 (BW.GBl. 1994 S. 29), zuletzt geändert durch Artikel 13 der Verordnung vom 24.07.2017 (BW.GBl. S. 469, 473)Ausbildungs- und Prüfungsverordnung für die Berufsfachschulen des Landes Berlin (Berufsfachschulverordnung - APO-BFS) vom 14.07.2009 (Ber.GVBl. S. 327), zuletzt geändert durch Artikel 3 der Verordnung vom 15.09.2025 (Ber.GVBl. S. 470)In den folgenden Bundesländern liegen keine landesrechtlichen Regelungen vor:BayernBrandenburgBremenHamburgHessenMecklenburg-VorpommernNiedersachsenNordrhein-WestfalenRheinland-PfalzSaarlandSachsenSachsen-AnhaltSchleswig-HolsteinThüringen

In der Regel ist entweder ein Hauptschulabschluss oder ein mittlerer Bildungsabschluss erforderlich.Weitere Voraussetzungen können je nach Bundesland und Bildungsangebot vorliegen.

Schulische Vorbildung:BerufsbildungsreifeWeitere Voraussetzungen:Leistungssporttauglichkeit (sportärztliches Attest)Mindestalter 16 JahreVorkenntnisse im Bühnentanz

Schulische Vorbildung:RealschulabschlussoderBerechtigung zum Besuch der gymnasialen OberstufeWeitere Voraussetzungen:gesundheitliche Eignung (ärztliches Attest)Höchstalter 18 Jahre